想象力

　　任何一种艺术创作都离不开想象，通过想象，在自己直接和间接的生活基础上创造出人物的舞台生活，组织出人物的舞台行为。通过想象，增强对舞台环境和舞台行为的信念，从而在表演时做到自然、真实、可信。这就要求考生的想象是具体生动、合情合理、丰富清晰的，不能违背生活的逻辑。要做到这样，考生平时要多注意对生活中人和事的观察，多看、多听、多积累，并要多读些文艺作品等。从各方面努力增强自己的文化修养，不断从直接、间接的生活里充实记忆的仓库，丰富想象的源泉。平时也可以多做一些小品练习，锻炼自己的想象能力。

　　感受力

　　在表演艺术中，演员在创造人物形象时，很重要的一个方面是能够创造出人物情绪。而演员的感受力是创造人物情绪体验的重要保证。由于表演专业的特殊要求，需要演员在想象的引导下，对舞台上假定的事物，对人之间的关系，对剧本所提供的背景、环境、事件、情节等等虚构的一切，产生真切的感受。所以表演专业要求考生在感受力的方面比平常人要强、要敏锐。一个考生是否有较好的感受力，是判断他是否具备演员素质的重要条件。从某种意义上来说，较之想象力和理解力，感受力更重要。

　　形象感

　　实际生活中，人的精神面貌和性格都各自不同，而演员就是要通过自己的表演在舞台和银幕上塑造出各种生动的人物形象。当然这是由考生自身丰富的生活修养、文学修养、艺术素养以及娴熟的表演技艺所决定的，然而对考生形象感的考察，一般在考察考生想象力、理解力、感受力的小品练习中就同时进行了。比如有这样的命题："三个不同人物的敲门"。就一定要从自己直接和间接的生活记忆中，找到不同人物之间的性格特征，然后经过自己的想象、加工、创造，把人物形象呈现出来，而不能只是行为动作的简单重复，像"三个不同人物的敲门"不能做成"一个人物的三次不同的敲门"。

　　想象力、感受力和形象感是表演考试中的主要考察内容，除此之外，考官还会从不同角度对考生的创作个性、气质以及是否具有幽默感进行必要的了解。（来源：艺想天开教育）